RESEÑA: JoJo no Kimyō na Bōken (parte 1)

Ya era hora de hablar de manga, y, para empezar a lo grande, nada como empezar con una súper reseña de tres partes de mi manga favorito. No es por favoritismo lo de la triple reseña, sino que el propio manga obliga a que se lo mire de a partes. Economizando, lo dividimos en tres grandes secciones o "generaciones", cada una con su propio estilo. Esta es la primera de ellas. Las primeras tres aventuras bizarras.

• EL AUTOR

HIROHIKO ARAKI (1960). Entre sus mangas más populares, además de JoJo se encuentran Baoh y Thus Spoke Kishibe Rohan.

• CONTEXTO

Para aquellos que no lo sepan, los mangas en Japón tienen un tipo de publicación muy distinto al de los cómics en occidente. En lugar de publicarse cada título por separado, existen las revistas de manga. Estas revistas (que por su tamaño asemejan más a libros gigantescos) publican entre diez y veinte series, y generalmente éstas comparten un mismo género o apuntan a la misma demografía. 

En el caso de JoJo's Bizarre Adventure (su nombre occidental más popular), éste se publicó en la revista Weekly Shonen Jump, de fascículos semanales y con temática shonen (oséa, enfocada a adolescentes varones) desde 1986.

• LA HISTORIA (JoJo no Kimyō na Bōken #001-#265)

JoJo está planteada como una historia dividida en "arcos" o "partes". La primera de ellas es PHANTOM BLOOD ("Sangre Fantasma"), y relata la vida de Jonathan Joestar (JoJo), hijo de un lord inglés a fines del siglo XIX; y su hermano adoptivo Dio Brando. La convivencia de estos hermanos no es para nada pacífica debido a la maldad innata de Dio, que pretende aislar socialmente a Jonathan, enemistarlo con su padre y destruir cualquier atisbo de felicidad en su vida para poder reemplazarlo como el heredero legítimo de la familia Joestar. Sin embargo, luego de una pelea en su juventud, logran reconciliarse por unos años. Ya como graduados de la universidad, los hermanos ven como su padre sufre de una enfermedad desconocida y JoJo sospecha que Dio es el responsable. Mientras tanto, Dio investiga una misteriosa máscara de piedra encontrada en la mansión Joestar. Cuando se revela que Dio era el que intentaba asesinar al padre de Jonathan, éste se encuentra acorralado y renuncia a su humanidad colocándose la máscara y convirtiéndose así en un vampiro inmortal. A partir de eso comienza la verdadera historia de JoJo's, una guerra entre las fuerzas del mal (Dio) y la justicia (Jonathan), que deberá aprender la secreta técnica del hamon para poder enfrentarse a su hermano demoníaco y su horda de zombies que pretender acabar con la humanidad.

A partir del tomo 6 (capítulo #045) comienza la segunda parte de JoJo, BATTLE TENDENCY ("Tendencias de Batalla"). El protagonista en este caso es Joseph Joestar, un joven americano de los años 40, nieto del ya fallecido Jonathan. Este nuevo JoJo no comparte los valores y modales de su abuelo, sino que es un bromista entrometido que solo quiere divertirse y utiliza para su beneficio personal sus habilidades naturales con el hamon. Pero cuando se enfrenta al vampiro Straits, Joseph se ve obligado a entrenar sus poderes con la maestra del hamon Lisa Lisa y el joven Caesar Zeppelli. JoJo pronto descubre la existencia de cuatro misteriosos seres conocidos como los "hombres del pilar", humanos exageradamente poderosos que estuvieron momificados por miles de años y que despertaron de su sueño milenario. El objetivo de estos seres (llamados Kars, ACDC, Wammu y Santana) es obtener la Piedra Roja de Aja, que les permitirá, combinada con la máscara de piedra, convertirse en la forma de vida definitiva, una legendaria existencia inmortal e omnipotente. La bizarra batalla de JoJo, Caesar y Lisa Lisa contra los hombres del pilar abarca los capítulos #045 a #113 (tomos recopilatorios 6 a 12).

Recién en el capítulo #114 arranca el arco por el que JoJo's sería más conocida, sobretodo en occidente. STARDUST CRUSADERS (literalmente "Los Viajeros sobre Polvo de Estrellas", aunque no le llega ni a los talones a su épico nombre original) cuenta la historia del adolescente Jotaro Kujo (que, por la pronunciación original de su nombre podría apodarse JoJo), un joven rebelde y apático que descubre que está "embrujado" por un fantasma humanoide que puede controlar. No es hasta que llega su abuelo, Joseph Joestar (ya envejecido), que entiende que lo que tiene no es un fantasma sino un STAND. Los stands son representaciones espirituales de la voluntad del usuario. Existen varios tipos de stand pero los más básicos tienen forma humanoide y suelen tener algún poder específico. En Stardust Crusaders son nombrados tras las cartas tradicionales del tarot, por lo que el de Jotaro es bautizado STAR PLATINUM.

El problema comienza cuando reaparece el derrotado DIO en el mundo, en 1990, y su despertar tiene como consecuencia la aparición de los stands en la familia Joestar. Holly, la hija de Joseph y madre de Jotaro, obtiene un stand demasiado poderoso para poder mantenerlo, y la única forma de salvarla de su propia alma es asesinando de una vez por todas a DIO. Con ese objetivo se forman los Stardust Crusaders: Joseph, su compañero africano Avdul, los jovenes Polnareff y Kakyoin, y Jotaro. Con sus stands, ellos atraviesan el globo enfrentando a un sin fin de enemigos enviados por DIO con el tiempo en su contra.

• ¿ES BUENO?

Veamos. Primero empecemos aclarando que JoJo está conformado por ocho arcos hasta la fecha. Estos tres pimeros son lo que los fans llaman "la primera generación", y que suelen agruparse a la hora de hacer un análisis, ya que son el principio y el final de la guerra entre los Joestar y la maldición de la máscara de piedra y el propio DIO. Además coinciden con un estilo artístico de Hirohiko Araki, con hombres muy musculosos, sombreado más sucio y constantes desproporcionalidades. 

En el ámbito artístico estas son las partes más criticadas, y con razón, pero hay quienes aseguran que ese estilo tan original es lo que hizo que la serie resaltase entre las otras dentro de su revista.

En todo momento JoJo maneja un equilibrio interesante entre drama y comedia. Es justamente allí donde radica el elemento más importante de este manga: la bizarrés. Constantemente suceden cosas que se salen de cualquier tipo de lógica dentro de los mangas convencionales, y dentro de la historia no se lo cuestiona, se lo toma como algo serio. Es así como terminan siendo normales cosas como nazis cyborgs y se hacen intensas y emocionantes luchas a carromatos en coliseos improvisados. Y es que en JoJo el lector nunca sabe qué va a pasar después, y en cada pelea, por más pequeña que sea, está todo en juego, y eso es lo que tiene este manga más a su favor.

• ADAPTACIONES

Estas primeras partes fueron adaptadas a la animación en múltiples ocasiones. La primera de ellas es la serie de OVAs (capítulos especiales para video) de Stardust Crusaders, una adaptación bastante fiel pero acortada a unas pocas peleas. También existe una versión olvidada y casi proscrita del primer arco, Phantom Blood, como película de animación. Sin embargo, la más conocida es la adaptación que comenzó en 2012 de la mano de David Production. Esta versión, con bastante presupuesto de su parte, tuvo una primera temporada que adaptó los dos primeros dos arcos. Entre 2014 y 2015 salieron las siguientes dos temporadas que adaptaron por completo Stardust Crusaders.

RESEÑA: The Sentry, por Paul Jenkins (parte 1)

En el año 2000, Marvel decidió confiar una vez más en el escritor estrella Paul Jenkins y le dio total libertad para moldear al universo Marvel. Así nació Sentry, el mayor héroe del Universo Marvel, y también el más olvidado.

• LOS AUTORES

Guión: PAUL JENKINS, uno de los autores de más categoría del mainstream de súper héroes en los años 90 y principios de los 2000. Sus obras más populares incluyen Inhumans Vol. 2, Wolverine: Origin y Mythos

Arte: JAE LEE (Inhumans Vol. 2, Dark Tower), PHIL WINSLADE (The Flash: Blitz), BILL SIENKIEWICZ (Moon Knight), RICK LEONARDI (Vision & the Scarlet Witch) y MARK TEXEIRA (Ghost Rider)

• CONTEXTO

Con la llegada del nuevo milenio llegó también una nueva etapa para los cómics. En el caso de Marvel, lentamente comenzaba a transicionar de esas acartonadas, densas y olvidables historias de los años 90 a un estilo más maduro, experimental y de calidad con obras que cuestionaban los cánones mismos del cómic de sùper héroes. Jenkins y Lee ya se habían consagrado años antes con su obra The Inhumans Vol. 2, en la que supieron darle una profundidad nunca antes alcanzada hasta el momento a una rama algo olvidada del Universo Marvel, y que en el futuro acabó convirtiéndose en uno de sus pilares fundamentales. Esta vez, los autores fueron a por algo completamente nuevo: un héroe inédito, pero planteado como clásico. El resultado no fue sino espectacular.

• LA HISTORIA (The Sentry Vol. 1 #01-05, The Sentry: X-Men, The Sentry: Hulk, The Sentry: Fantastic Four, The Sentry: Spider-Man, The Sentry VS, The Void)

La trama inicialmente es simple: Rob Reynolds despierta una noche de tormenta y recuerda que es en realidad un súper héroe. Y no cualquiera, sino el primer héroe, el más grande que haya existido y el más poderoso. Desenpolvando su traje olvidado (para nosotros una chaqueta con un trozo de tela enganchado) y recuperando su supuesto poder de un millón de soles explotando, Sentry vuelve al mundo a buscar respuestas sobre su desaparición, y solo encuentra más preguntas. Porque no solo él se había olvidado de su alter ego: todo el mundo lo había hecho,

Buscando la ayuda de otros héroes que recuerda como viejos amigos, compañeros de aventuras y de la vida, solo encuentra negativas. Muchos creen que es un loco, y, de alguna forma, el lector también. Y la situación va tornándose desesperante porque no solo Sentry ha vuelto, sino también su mayor enemigo: The Void. Este malvado personaje no se parece a nada que haya existido en Marvel hasta el momento: una personificada energía oscura que se alimenta de almas y que deja solo desesperación a su paso. Es la completa antítesis del Sentry, el héroe brillante que llena de esperanzas los corazones del mundo.

Mientras más le creemos a Bob, más se va revelando su verdadero ser en las páginas, y su cuerpo y su traje se convierten finalmente en el verdadero Sentry, que finalmente logra deshacer la maldición conspirativa que se cernía sobre el mundo y que hacía que todos los olvidasen, justo a tiempo para la llegada de The Void al mundo.

En los momentos previos a la batalla, Jenkins se toma unos one-shots para mostrarnos al Sentry que habíamos olvidado y sus relaciones con el resto de los héroes, como compensando por los años que estuvo "ausente". Vemos cómo inspiró al X-Men Ángel para que aprendiera la diferencia entre perder y caer en batalla, cómo ayudó a Peter Parker en su vida personal y fue ayudado por él en su vida heróica, cómo se convirtió en la única esperanza para el desamparado Hulk y cómo fue el mejor amigo de Reed Richards, para luego ser traicionado por él, que supuestamente fue el causante de la gran conspiración.

En el último episodio descubrimos la verdad detrás de todo: quién realmente hizo que el mundo olvidase a Sentry, quién es realmente The Void, y cuál es la única forma de detenerlo. En un final que parece sacado de la Silver Age, acaba la aventura de Sentry, pero, como suele suceder en los cómics, no es para siempre.

• ¿ES BUENO?

Sí, bueno sería decir poco. Pero el valor de Sentry va más allá de su historia y su arte. El análisis más obvio de The Sentry es que funciona como un "¿qué habría sucedido si Superman hubiera nacido en Marvel?", que se evidencia no solo por las similitudes físicas y los poderes relacionados al sol, sino por la idea de pureza y bondad perfectas que rodean al mito del Sentry. Es el héroe que llegó antes que todos y el que todos aspiran ser. Siguiendo con esa analogía, Jenkins nos muestra cómo habría sido su evolución dentro de los cómics de Marvel de haber sido así: su etapa en la optimista era de Stan Lee, sus crossovers old-fashioned con otros héroes, su época dark and gritty en los 80 (casi como si la hubiera tocado Frank Miller), sus coloridas y densas sagas en los 90, su muerte y resurrección necesarias, su grupo de héroes secundarios con poderes similares. Todo está ahí. Y Jenkins lo condensa todo de una forma magnífica 10 issues que valen por 60 años de historias.

Pero, en definitiva, The Sentry es un homenaje al enfrentamiento entre el bien y el mal, no solo entre entes súper poderosos, sino dentro de cada uno de nosotros. Porque además de ser Sentry, Bob Reynolds también es Bob Reynolds. Hay una vida detrás de sus poderes, hay flaquezas y hay temores. Y también hay un Vacío que amenaza con acabar con todo rasto de su felicidad y la del mundo, y entonces deja de ser solo un hombre. Al igual que todos somos nuestros propios héroes, intentando salvar nuestras almas.

The Superior Spider-Man

Luego del final trágico que cerró los 50 años de Spider-Man, el sello de Marvel NOW! inauguró la nueva etapa de la colección, tanto en lo argumental como en lo editorial. Comienza la era superior de las colecciones arácnidas.

Peter Parker está muerto, pero para el mundo, fue el Doctor Octopus quien murió. El cambio de mentes fue definitivo y Ock logró engañar a la muerte. Ahora debe vivir con el peso de la responsabilidad que le inculcó su predecesor. 

"Hasta siempre, "Otto Octavius". De ahora en más mi nombre es Peter Parker. Y a partir de ahora-- yo soy Spider-Man"

Entre sus objetivos, Otto se concentró en arreglar la vida que Peter había dejado. Un desastre tanto en su vida social como en su lado superheróico. Su primera acción fue renovar el traje arácnido a uno más práctico y más eficiente a la hora de luchar contra el crimen. Luego, decidió dejar su relación con MJ, considerándola un círculo recursivo, "la mayor trampa de todas". Así, se alejó de Peter Parker para concentrarse en Spider-Man. En sus encuentros con el Cuervo, Masacre y el dúo de Jester y Screwball, sus batallas se volvieron cada vez más violentas (al punto en el que asesinó a Masacre a sangre fría, en el Superior Spider-Man #5). 

Mientras todo esto se desarrollaba, al final del primer capítulo de la colección, un giro inesperado se daba: ¡Peter Parker estaba vivo! O al menos, su conciencia. Como un fantasma viviendo en el subconsciente de Otto y siendo arrastrado por sus recuerdos, Peter se mantuvo al costado de las acciones de Ock, sin tener ningún control sobre su cuerpo.

Las acciones de Otto llamaron la atención de los Avengers, quienes estaban preocupados respecto a su compañero de equipo.Cuando quisieron realizarle estudios médicos para comprobar que todo estuviera normal en el arácnido, Otto se rehusó y tuvo que luchar con los Héroes más Poderosos, siendo inmovilizado y sometido a las pruebas. Ante la mirada incrédula de Peter, el Capitán América y su equipo no llegaron ninguna conclusión, aunque los estudios descubrieron algo que los Vengadores no vieron: una anomalía cerebral que Otto sí notó, y que utilizando uno de sus antiguos inventos pudo analizar. "Tú eres la anomalía", le dijo Octopus al sorprendido Peter Parker. Con el artilugio puesto en marcha, todo llevó a una lucha en el cerebro de Peter, la batalla final entre lo Sorprendente y lo Superior, en el épico y ansiado Superior Spider-Man #9. 

Sin embargo, el resultado no cambió. Aún más definitivamente, Peter fue borrado de su propio cerebro, aunque también todos sus recuerdos. Ahora Otto, libre de la conciencia de su antiguo enemigo, estaba solo para enfrentarse al resto de su vida. 

Luego de un enfrentamiento cerrado en la próxima-a-cerrase prisión de The Raft, Otto logró extorsionar al alcalde Jameson para hacerse con el edificio y convertirlo en su nueva base de operaciones, a la que llamó irónicamente "Spider-Island II". También desarrolló un sistema de robots arácnidos con los cuales logró mantener vigilada a toda la ciudad y detectar cualquier crimen con la mayor rapidez posible.

Pero desde afuera se iban armando las conspiraciones en su contra: por un lado, Carlie Cooper y la Capitana Yuri Watanabe (conocida como Wraith) estaban convencidas de que había una relación entre Spider-Man y Octopus, sospecha basada en las últimas palabras que Octopus (Peter) le había dicho a Carlie antes de morir. Por otra parte, en el submundo de la ciudad, los villanos, mercenarios y criminales de poca monta estaban siendo reunidos por el autodenominado Goblin King, que fue creando así su ejército de goblins, preparados para atacar.

Luego de asaltar Shadowland con su nuevo ejército de soldados arácnidos y supuestamente asesinar a Kingpin, Spider-Man conspiró para atrapar al Hobgoblin, Phill Urich, aunque éste escapó y se unió a los Goblins con el nombre de Goblin Knight.

Luego de un encuentro con Spider-Man 2099, en el que la superioridad de Otto no fue suficiente para salvarlos a todos, Spider-Man luchó contra Black Cat y contra Stunner (su antigua enamorada, que apareció en los cómics por primera vez en el Amazing Spider-Man #397, de Enero 1995). Pero Ock ya tenía una nueva amada: Anna María Marconi, la "mujer pequeña" aparecida en las páginas de Superior Spider-Man #5 y que rápidamente se ganó el corazón de Octopus, aunque ella lo conoció como "Peter".

En una saga de 4 issues, comenzando en el Superior Spider-Man #22, Otto se enfrentó al Agente Veno y posteriormente tomó posesión de su simbionte, una estrategia que se dio vuelta rápidamente, y cuando ni todos los Avengers pudieron detenerlo, fue un viejo conocido el que le dio el empujón a Otto para que se despegase de Venom... ¡el original Peter Parker! La presión de la situación fue suficiente como para despertar a aquel fantasma subconsciente, que juró que recuperaría su cuerpo de alguna forma.

Pero para los Avengers, toda esta situación solo fue más sospechosa. Y ese no era el único peligro del Superior Spider-Man. Carlie, finalmente, descubrió la verdad del cambio de mentes, pero antes de poder revelar nada, fue secuestrada por los Goblins, donde fue convertida en uno de ellos, "Monster", y reveló a Goblin King la verdad.

Y así llegó la conclusión de esta gran obra: Goblin Nation, el arco argumental en cinco partes (comenzando por el Superior Spider-Man #27 y concluyendo en el #31), donde los Goblins tomaron la ciudad, justo debajo de las narices de los robots arácnidos de Otto, causando destrozos y muerte, y con solo al Superior Spider-Man para culpar. Éste, dándose cuenta de su fracaso, le relegó el manto a quien declaró incluso superior a él: Peter Parker. Pero para eso, tuvo que destruir su propia consciencia, experimentando la muerte que tanto había postergado. 

Y una vez que Peter volvió a su traje de Spider-Man, todo llevó a la batalla final contra Goblin King, que reveló ser el mismísimo Norman Osborn, con un rostro colocado quirúrjicamente. Por desgracia, escapó luego de su derrota, pero el sol salió, y así se cerró el ciclo superior de Spider-Man.

La historia de Peter continúa actualmente en el tercer volumen de The Amazing Spider-Man, bajo el sello de All-New Marvel NOW!

Cronologías: Amazing Spider-Man de Straczynski

Con Straczynski, Spider-Man da un giro completamente nuevo. El nuevo guionista le da un aire fresco y a la historia de Peter Parker, mientras que explora lugares impensados de la mitología clásica del Hombre Araña. ¿Fue solo una casualidad que él fuera elegido por la araña? ¿Hay una fuerza mística superior detrás de sus poderes? ¿Merece verdaderamente Parker su poder? ¿O la responsabilidad cae en manos de otro Hombre Araña?

El guionista comienza su run dentro del volumen 2 de la serie, un intento por empezar un nuevo capítulo modernizando las historias del trepamuros. Sin embargo, JMS logró salirse de esa casilla y volvió a la numeración original veintiocho capítulos más tarde para comenzar sus propias historias:

• Amazing Spider-Man por JMS parte 1

Amazing Spider-Man Vol 2 #30-45

Aquí comienzan las historias guionizadas por JMS dentro del volumen 2 de la serie. Todas sus historias son remarcables, pero pueden destacarse la introducción del personaje Ezekiel, un supuesto Hombre Araña cuyo poder fue entregado por un extraño dios relacionado con la Araña y que representará un amigo, pero tambien una posible amenaza para Peter.

Además, un especial sobre el atentado a las Torres Gemelas solemne y con una prosa sensacional que a más de uno llevará a las lágrimas. Una de las mejores etapas de Spider-Man.

• Amazing Spider-Man por JMS parte 2

Amazing Spider-Man Vol 2 #46-58
Amazing Spider-Man Vol 1 500-502

Continúan las aventuras mientras que la numeración vuelve al primer volumen para celebrar el issue #500 de Amazing Spider-Man, donde Peter hará un viaje por su historia para reafirmar los valores que lo llevaron a ser quien es, y donde encontrará a varios personajes que lo ayudarán a cruzar esta difícil experiencia. Una saga para leer más de una vez.

• Amazing Spider-Man por JMS parte 3

Amazing Spider-Man #503-518

Continúan las aventuras de Spider-Man de la mano de Straczynski. Hasta ahora el dúo principal había sido de la mano del dibujante John Romita Jr, pero en esta etapa cambia a Mike Deodato para ilustrar las grandes historias de este volumen, donde se resuelven varios misterios que hubiera iniciado el guionista en la primera parte.

• Amazing Spider-Man por JMS parte 4

Amazing Spider-Man #519-524

Las cosas comienzan a complicarse cuando Peter es llamado a unirse a la nueva formación de Vengadores, los New Avengers, y Tony Stark le abre las puertas de su mundo a Peter Parker. ¿Será para bien? Solo los próximos issues lo revelarán.

• The Other

Friendly Neighborhood Spider-Man #01-04
Marvel Knights Spider-Man #19-22
Amazing Spider-Man #525-528

Evoluciona o muere. En esta saga que combina a la principal con otras dos series secundarias, Peter se enfrentará a su enemigo más poderoso, Morlun, mientras que descubre nuevas facetas de sus poderes, pero para ello deberá pagar un precio más alto que cualquier otro: su vida.

• Civil War: The war at home

Amazing Spider-Man 529-538

La Guerra Civil estalla y Peter queda atrapado en el medio. Por un lado, su voluntad para con Tony "Iron Man" Stark. Por el otro, su incomodidad ante luchar contra otros súper héroes si es necesario. Y además, presionado por el entorno caótico que lo rodea, Peter cometerá el error de su vida que cambiará el curso de la Guerra: revelará su identidad a nivel mundial.

• Back in Black

Amazing Spider-Man #539-543

Luego de las fatídicas consecuencias de la Guerra Civil y lo que significó para la vida de Peter Parker, Spider-Man dice "no más" y vuelve al traje negro, el cual prometió solo utilizar cuando sus valores hayan sido quebrados. Ahora Peter está buscando venganza y a la vez salvación en una carrera contrareloj en la cual pende de un hilo la vida de uno de sus seres más queridos.

• One More Day

Amazing Spider-Man #544-545
Friendly Neighborhood #24
Sensational Spider-man #41

Toda buena historia tiene que terminar. En Civil War se sientan las bases del desastre y a partir de ahí es todo colina abajo. Peter deberá tomar una decisión, y lo que sea que elija cambiará para siempre a Spider-Man. Ilustrado por Joe Quesada, uno de los finales más controversiales de la década, que además deja lugar para comenzar un Nuevo Día en la publicación de Amazing Spider-Man.

Cabe destacar que en la versión en tomo de One More Day se incluyeron comentarios de otras personalidades del mundo de Marvel, incluyendo a Stan Lee.

The Amazing Spider-Man

Por una cuestión obvia, esta serie merecía ser una de las primeras (y por qué no, la primera) en ser mencionada como recomendada, y no podemos hacer tal cosa sin mencionar la razón, y por la tanto, explicar qué serie es, si es que aún existe un fan de Marvel que no haya leído alguno de sus más de setecientos capítulos.

Amazing Fantasy #15

En 1961 se estrenó la serie Amazing Adult Adventures, la cual en su séptimo número se convirtió en Amazing Adult Fantasy, y finalmente en Amazing Fantasy, cuyo #15 marcó el inicio del trepamuros más conocido de todos: Spider-Man. La revista cayó tras ese número (a pesar de que en 1995 "continuó" en el decimosexto número, siguiendo la historia de los primeros días de Spider-Man), pero solo ese capítulo contando el origen de Peter Parker y cómo la picadura de una araña radiactiva lo llevaron a calzarse las mallas y convertirse en un súper héroe arácnido sirvió para que el personaje comenzase desde cero (o mejor dicho, desde el #1) en The Amazing Spider-Man.

Hasta el #110 (1972), Stan Lee tuvo el control de los guiones en las historias del lanzarredes mientras que los dibujos corrían a cargo de Steve Ditko y John Romita, y Gil Kane, Jim Mooney y John Buscema en algunos casos. Lee llegó a definir todo el universo del adolescente Parker: su trabajo como fotógrafo del Daily Bugle (al mando del avaro Jay Jonah Jameson), la vida con su tía May en Queens, su entrada a la universidad y los personajes que proporcionó este ambiente (como Harry Osborn, su padre, Flash Thompson, Mary Jane, Gwen Stacy, etc); pero también definir a los villanos contra los que lucharía en sus momentos como héroe arácnido: El Green Goblin, el Dr. Octopus, Shocker, Mysterio, el Chameleon, Kraven, el Cuervo y todos los demás que quedarían en el repertorio clásico de villanos que aún sigue siendo utilizado por los escritorios actuales.

El último gran momento memorable de la historia arácnida que guionizó Lee fue la muerte del padre de Gwen  el Capitán Stacy, cuya hija moriría no más tarde con los guiones de Gerry Conway, otro momento que quedaría en la historia de Spider-Man para siempre.

Amazing Spider-Man Vol 2 #1

Una vez finalizada la etapa inicial de Amazing, comenzó la larga etapa clásica, desde los número #124 hasta la "finalización" del primer volumen en el #441, el primer capítulo de la saga compartida con las series secundarias que en ese momento acompañaban a la popular Amazing: Spectacular Spider-Man, Spider-Man y Peter Parker: Spider-Man. Durante esos años de historia clásica podrían mencionarse, como ejemplos de sucesos importantes, la Muerte de Jean DeWolff, la Última Cacería de Kraven, el run de McFarlane a cargo de la serie, la Saga del Clon, la Muerte de la Tía May y la Crisis de Identidad.

Un nuevo volumen llamado "The Next Chapter" abarcó unos 58 capítulos antes de volver a la numeración original de la serie, no sin que antes entrase en los guiones J. Michael Straczynki, el autor que publicase el 500avo capítulo en la historia de Peter Parker, y con los dibujos de John Romita Jr, como si de una especie de paralelismo burdo se tratase entre el padre del dibujante y el guionista que lo acompañaba, y comenzase las aventuras modernas de Spider-Man.

La historia de Straczynski comenzó a tornarse mística, tratando de abarcar el punto de vista espiritual de los poderes arácnidos de Peter, pero todo cambió cuando estalló una Guerra Civil, que llevó a Peter a revelar su identidad como Spider-Man al mundo y por lo tanto, a estar en la mira de diversos supervillanos y eventualmente del gobierno y S.H.I.E.L.D.

Amazing Spider-Man #545
One More Day parte 4

Las cosas fueron de mal en peor, tanto así que Spider-Man volvió al negro en Back in Black y finalmente en una historia conmovedora de cuatro partes llamada One More Day, que acabó con todas las series secundarias a Amazing y con la continuidad oficial de la historia, ya que el matrimonio de Peter y MJ fue anulado de la existencia para así salvar a la Tía May en un trato con el diablo que hoy en día sigue en pie, uno de los cambios más permanentes en la historia de la serie.

A partir de ahí comienza el Nuevo Día en la historia de Peter, donde vuelve a su antigua vida de fotógrafo para el Bugle, y así vuelve a evolucionar desde cero tanto él como su ambiente (por ejemplo, el casamiento de la Tía May en el #600 es otro hecho de la historia arácnida que aún se mantiene) y en el #613 comenzó una de las sagas más largas de la serie: The Gauntlet, donde Spider-Man tuvo que enfrentarse a varios de sus enemigos casi continuamente, una treta de la familia de Kraven para acabar con él de una vez por todas.

Luego de una revelación sobre lo que sucedió en la realidad creada por One More Day, la historia tomó un giro positivo para Peter con el inicio del run de Dan Slott en Amazing (que, por cierto, continúa hasta la actualidad). En este nuevo arco llamado Big Time, Peter entró como empleado en la bien remunerada Horizon Labs, a la vez que como Spider-Man se unió a la nueva Future Foundation, y hasta tuvo su propio evento, Spider-Island, donde todos los ciudadanos de New York experimentaron ser Spider-Man por un día. Luego de eso la serie volvió a una vieja costumbre y sacó una nueva serie a lo Marvel Team-Up llamada Avenging Spider-Man, donde Spidey hacía equipo con los Vengadores.

Amazing Spider-Man #700

Pero todo tenía que acabar. A fines del 2012 todo cayó con la saga Dying Wish, en la que el Dr. Octopus logró llevar a cabo su último plan malvado y cambió mentes con Peter, dejándolo a él en su cuerpo moribundo y apoderándose de el joven físico de Spider-Man para seguir viviendo. Comenzó así una carrera contrareloj para que Peter volviera a su verdadero cuerpo pero fue en vano. Peter Parker murió en el cuerpo de su peor enemigo, no sin antes inculcarle la lección del poder y la responsabilidad.

Entonces acabó en el #700 Amazing Spider-Man, aunque con un superior legado, pero eso es otra historia.